"LA PRINCIPESSA RANA"

OPERA D'AUTORE
SCATOLA LACCATA

Direttamente dal villaggio di Kholui arriva una delle fiabe più amate del folklore russo: La Principessa Rana. Attraverso l'incontro tra il principe e la misteriosa rana, la narrazione celebra il valore della fiducia e la capacità di riconoscere la vera essenza oltre le apparenze, in un equilibrio armonioso tra il mondo umano e quello incantato.

SCHEDA TECNICA DELL'OPERA

Caratteristiche: cofanetto elegante, pezzo unico dipinto a mano, oggetto raro.

Ideale per: custodire gioielli e piccoli oggetti preziosi come portagioie artistico, portagioielli o porta ricordi decorativo; un’idea regalo elegante per occasioni speciali; un regalo artistico o artigianale per appassionati di oggetti unici; arricchire l’ambiente come complemento d’arredo decorativo o raffinato elemento di arredo di design; essere esposta come ornamento decorativo o oggetto da esposizione; impreziosire una collezione artistica o rappresentare un piccolo investimento d’arte da custodire nel tempo.

Spedizione: internazionale, con imballaggio accurato e codice di tracciamento.

IL DIPINTO

La scena si dispiega come un piccolo teatro naturale, costruito orizzontalmente secondo un impianto narrativo ampio e disteso, articolato in piani successivi che conducono lo sguardo dal primo piano acquatico fino alle architetture sullo sfondo. Al centro, il protagonista è colto in un gesto misurato, quasi sospeso, mentre di fronte (in basso) a lui si manifesta la Principessa Rana, figura chiave della narrazione e simbolo della trasformazione che attraversa l'intera fiaba. L'incontro tra i due personaggi costituisce il fulcro dell'immagine, evocando il momento in cui il mondo quotidiano entra in contatto con la dimensione del meraviglioso. Attorno, le figure secondarie osservano e partecipano al racconto, contribuendo a costruire un ritmo visivo equilibrato; alberi, corsi d'acqua e architetture fiabesche definiscono uno spazio coerente ma sospeso, lontano dal tempo ordinario. La natura non è un semplice sfondo, ma accompagna la vicenda e ne amplifica il carattere incantato. La pittura, tipica della Scuola di Kholui, si distingue per una stesura morbida e fluida. I colori, pieni ma vellutati, si fondono in passaggi tonali delicati che attenuano i contrasti e avvolgono la scena in un'atmosfera contemplativa. Le campiture verdi e turchesi dialogano con i rossi e gli ocra delle vesti, creando un equilibrio cromatico armonioso. Le dorature, leggere e misurate, intervengono nei dettagli ornamentali e nei profili, guidando lo sguardo senza imporre gerarchie. La narrazione si trasforma così in una visione intima e poetica, nella quale il tema della metamorfosi e dell'incontro tra realtà e magia emerge con particolare sensibilità.